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domingo, 10 de mayo de 2015

Gritos del Monday y el desafío de hacer cine en Paraguay*

Un equipo de casi 100 personas, en su mayoría jóvenes, lleva adelante el desafío de lograr la primera película de terror en Paraguay: Gritos del Monday. El estreno está previsto para el 2015, año en que también se anuncia el estreno de más de 20 películas nacionales. En cuanto a expectativas, Gritos y la película biográfica Mangoré, lideran la lista, según el productor ejecutivo, David Miranda Moral. “La gente está muy entusiasmada, creo que el género terror ayuda a crear esa expectativa”, señala.
El equipo de producción grabando una de las escenas
de la película. Foto: GDM.

El 50 por ciento de las escenas ya fueron filmadas en distintos puntos de Alto Paraná. Los saltos del Monday de Presidente Franco, el Paraná Country Club de Hernandarias, la iglesia del Espíritu Santo del área 4 de Ciudad del Este, son algunos de los escenarios que se verán en la pantalla gigante.

El director Héctor Rodríguez, el guionista Justiniano Zaracho y el productor ejecutivo David Miranda se dedican exclusivamente al desarrollo de la película desde abril de 2014. Antes, dividían el cine con otras actividades laborales, por cuestiones económicas. Pero decidieron entregar alma y corazón a este proyecto que saldrá a la luz “contra viento y marea”, de acuerdo a las palabras de Miranda.

Solamente el concepto de la película difundido en febrero de 2014 costó aproximadamente 20 mil dolares americanos. El productor David Miranda señala que el principal desafío es conquistar a los empresarios para conseguir recursos y financiar la película. Cuenta que ya lograron el apoyo de varias firmas. De parte del Estado, lograron aportes del Cabildo y la Secretaría Nacional de Cultura.

“Nadie se da cuenta que el cine es aglutinador de varias áreas. Por ejemplo, cuando estuvimos filmando en el Country, usamos la casa de una señora a quien le pagamos por usar su residencia como locación. También ganaron los que arreglaron la casa”, indica Miranda. Sostiene que la producción cinematográfica beneficia económicamente a muchas personas y que es una cuestión que de a poco se va entendiendo.

Afirma que los productores de la película “7 cajas” iniciaron una revolución comercial en el cine nacional, ya que fueron los primeros en golpear puertas y pedir auspicios para una película en nuestro país. “Hay una pequeña apertura. Estamos batallando para que los empresarios vean el cine como una forma de hacer negocios”, dice Miranda.

Grabación de una escena en el Paraná Country Club.
Foto: GDM.
El equipo de Gritos lleva más de un año trabajando en la película. Un 20 por ciento tiene experiencia en producción cinematográfica, el 80 por ciento vive por primera vez esta experiencia.
Para David Miranda, en todo este tiempo, el principal logro fue hacer cine en Paraguay.

“Es como ser un héroe, porque desde el comienzo tuvimos muchos tropiezos, hubo gente que nos puso palos en la rueda. Pero contra viento y marea seguimos sobreviviendo”, afirma.

¿Qué se debe hacer para incentivar una industria cinematográfica en Paraguay? El director de Gritos, Héctor Rodríguez, plantea mostrar lo que es la marca país en una región, lo que genera, cuánto cuesta y cuánto se recupera. Sugiere a las productoras cinemátográficas no inflar presupuestos y trabajar en conjunto con las empresas al buscar la mejor manera de hacer marketing en la película, sin que la misma parezca cargada de publicidad. Y sobre todo,  dar a conocer al público por qué es bueno asistir una película nacional.  

“Estamos con un equipo, a full trabajando para producir y ofrecer al público una película de nivel, que pueda competir en cualquier lado”, afirma el guionistra, Justiniano Zaracho. Finalmente, sólo queda esperar. La divulgación libre del trailer está prevista para Julio de este año.

Ficha técnica de Gritos del Monday
Dirección: Héctor Rodríguez
Guión: Justiniano Saracho
Idea: Marlene Aguilera
Actrices/Actores: Solange MéndezKatia Mármori, Constatino Masi, Carlos Rizzi, Teresa Villalba, Justiniano Zaracho y Clotilde Cabral.
Producción: David Miranda
Productora: GDM
Género: Terror
Sinopsis
Un grupo de estudiantes de Ingeniería Ambiental realizan un trabajo en la Reserva Ecológica de los Saltos del Monday. Los alumnos deciden acampar y en medio de la oscura noche, son sorprendidos por un hecho que les afectará por varios días, en especial a una de las estudiantes. Sus padres deciden buscar ayuda acudiendo a todas las ciencias y pseudociencias, mientras sus compañeros investigan qué sucedió realmente en la noche del campamento. La ayuda llega de la manera más sorprendente, luego de mucha tensión. 

*Entrevista publicada en el Periódico Máxima Expresión de Ciudad del Este. 

“Se nota una evolución bastante importante en el cine paraguayo”*

Ray Armele, cineasta, comunicador, docente, tiene estudios realizados en Artes Plásticas, Publicidad, Ciencias de la Comunicación, Locución Periodística y Pedagogía de la Educación Superior. Ha cursado Seminarios de Producción Cinematográfica y Televisiva, así como Talleres de Periodismo y Tecnologías de Video y TV en la SFP de París, la BBC y TV AM de Londres y RTVE de Madrid.
Ray Armele, cineasta paraguayo.
Foto: Manuel López Machuca.

Ha realizado cortometrajes y largometrajes obteniendo premios nacionales e internacionales, ha dirigido programas de televisión y en diarios y revistas, ha publicado como comentarista de cine y teatro. Es socio fundador y primer presidente de la OPRAP, Organización de Profesionales del Audiovisual Paraguayo, e integrante de la Cámara de Empresas Productoras de Cine y TV.

Estuvo el 31 de enero pasado en Ciudad del Este, dictando un curso para escribir guión de cine, en el Hotel Amares, invitado por una joven productora, Patricia Silva. Máxima Expresión aprovechó su presencia para la entrevista que compartimos a continuación, como un seguimiento a la temática cine en Paraguay.

¿En qué nivel estamos hoy en terminos de producción audiovisual en Paraguay?
Hay un paso bastante importante y que se refleja justamente en lo que yo decía en una entrevista que aparece en un documental, donde me preguntaban justamente cual era mi opinión, o como yo clasificaria al cine paraguayo. Y en aquel momento yo le di una denominación, que era el cine “muã.. que es la luciérnaga, que es intermitente, no tiene continuidad. Esa fue una apreciación y que le dio título a este documental que hizo Miguel López. Y quedó… porque eso es lo que yo veía en ese momento. Hoy creo que se nota una evolución bastante importante. Quizá no estamos todavía a nivel óptimo, pero si creo que hemos dejado esa intermitencia. Hay una mayor continuidad, se habla que en 2015 va haber una cantidad importante de largometrajes que se exhibirán en salas de cine y otras que están en proceso. Hay un salto cuantitativo, lo importante es también que se dé un salto cualitativo. Pero ayuda, porque cuando hay mayor cantidad, hay más posiblidad de que hayan películas buenas. De diez, por lo menos una o dos pueden ser buenas, antes teníamos muy poco y no se podía dar esa proporción. Entonces es como para ser muy optimistas.

Siempre se habla que en Paraguay es difícil hacer cine, porque es difícil conseguir recursos y gente que sepa hacer cine…
No más que en otros países…

¿No más que en otros países?
En todos los países también el principio de cualquier actividad siempre es complicado.  Siempre exige mucho.

¿Qué es necesario para potenciar el cine en Paraguay? Por ejemplo, en Alto Paraná, hablando por ejemplo de un desarrollo regional del séptimo arte…
Hay un conjunto de actividades o de acciones, que tienen que ver con la formación, que es fundamental. Hay que tratar que la gente se capacite, que no haga simplemente las cosas por hacer sino que entienda por qué se está haciendo de una determinada manera.

Y teniendo en cuenta que en Alto Paraná no hay universidades con la carrera de cine, ¿como lograr esa formación?
Hay que ver qué es lo que hay y como se puede complementar. Si no hay carreras de audiovisual, entonces ver si dentro de las carreras de comunicación, se pueden incorporar talleres. Importante atraer a profesores que puedan hablar de su experiencia y que puedan traer material didáctico, porque de cine hay muchos libros y documentales, materiales didácticos que pueden ser útiles, hay que ver muchas películas, muchos cortos. Y yo creo que es todo un proceso, yo creo que la parte de formación es importante, pero la profesionalización implica también crear todo un sistema de trabajo donde los canales, las salas de cine, el público, los dirigentes sociales tengan una cierta receptividad, así como la tienen hacia otras áreas económicas, como la producción agrícola, ganadera, etc.

Ray Armele dictando un curso sobre cine en Ciudad del Este.
Foto: Manuel López Machuca.
¿Se puede ver también al cine como parte de la economía?
De hecho el cine está dentro de lo que hoy se conoce como economía naranja o economía creativa. Entonces en función a eso y al impulso que puede dar a un grupo importante de gente que trabaja en las distintas áreas del audiovisual, los dirigentes tienen que prestar atención a eso. Es una industria que no contamina el ambiente, que no tiene efectos tóxicos como si lo tiene cierta agricultura muy proclive a generar problemas de salud, como se está revelando en este momento. Eso no pasa con el cine, da trabajo y ayuda a una superación de gente de distintos niveles sociales y culturales, muy diversos, incluso hay diversas actividades afines que no son directamente artísticas como el catering, transporte, alojamiento, hay muchísimas profesiones.

¿Entonces es todo un campo por explorar?
Cuando te decía que en otros países han tenido las mismas dificultades, quizá lo que nosotros no tengamos es una suerte que tuvieron en Estados Unidos, que el cine cayó en manos de gente muy peleadora como son los judíos. Los empresarios judíos son los que desarrollaron el cine en los Estados Unidos, que aprendieron a pelear contra esas dificultades. Tenían problemas de impuestos, que se querían cobrar porque eran muy elevados. Entonces migran a California y establecen Hollywood, negocian con los bancos y consiguen créditos blandos, negocian con el Gobierno para hacer películas bélicas con soldados, etc., entonces el Gobierno les apoya, se abaratan costos en ese sentido. Y crean todo un sistema de marketing, lo que significa el Star sistem, la promoción de las estrellas, toda una estructura que floreció por ese trabajo empecinado, constante que impulsaron estos empresarios.

¿En Paraguay hay organizaciones que aglutinan a cineastas?
Obviamente hay varias, pero todavía no estamos trabajando a nivel empresarial. Quizá ese es el pequeño problemita al cual nos enfrentamos. No estamos trabajando como los productores de leche, de carne o de soja, que pelean por conseguir apoyo gubernamental, de los congresistas, de la sociedad en general para promover sus productos. Encontraron la manera de ofrecer su producto al público en igualdad o mejores condiciones que los extranjeros. Nosotros no podemos hacer eso, porque por ejemplo los cines están inundados de películas norteamericanas, entonces nuestro producto no está en igualdad de condiciones. Necesitamos apoyo gubernamental, de los exhibidores, de la prensa para que nuestro producto esté en igualdad, ni siquiera pedimos más de lo que los otros tienen, que son industrias más desarrolladas que la nuestra.

¿Hay alguna iniciativa que se haya presentado al Gobierno?
Está la ley de cine, que se ha presentado.

¿En qué instancia está ahora ese proyecto legislativo?
Quedó en la Comisión de Cultura del Senado. No pasó. Tuvo bastante resistencia, sobre todo de algunos sectores de la prensa que objetaban que era una ley que creaba nuevos impuestos. Hay una tendencia a evitar. La mayoría de los periodistas y algunos economistas recomiendan no crear nuevos impuestos, porque se piensa que crecerá la burocracia estatal y que la economía va a retroceder en vez de avanzar. Entonces esa es una contra que tenemos, pero las dificultades están para ser enfrentadas.

Este tipo de cursos es una forma también de fomentar la producción audiovisual,  ¿esto ayudaría a lograr estos factores que son necesarios para consolidar una industria audiovisual?
Si. Es obvio que la capacidad de hacer algo es uno de los factores para que ese algo tenga una demanda en el mercado. Es una forma de que haya gente que se dedique al cultivo de una determinada producción. Pero tiene que haber otras cosas. Sino nos pasará como los productores de sésamo que se quejan de que sus productos se dejaron de comprar. Por suerte, en el exterior nuestra producción cinematográfica está empezando a tener más aceptación, inclusive más que acá. Acá lo triste y doloroso es que los canales de televisión no le dan apoyo al cine paraguayo. Es decir los productores, Carlos Maneglia, Tana Schémbori, que tanto éxito han tenido con 7 cajas, trabajan más en publicidad. Han hecho un par de programas de televisión, pero no tienen una continuidad en la televisión, como la mayoría de los colegas. Que nos manejamos más con documentales o cortos publicitarios. Muy pocos son. La televisión genera productos que van todos en la misma línea, un determinado tipo de entretenimiento que siempre va para determinado tipo de público, no hay una variedad, no hay ficción, no hay entretenimientos de otro tipo, no hay programas infantiles, cosa que se evidenció con la muerte de Tito García, un hombre que dentro de todo fue marginado por la televisión. Es decir, su programa dejó de existir hace mucho. Tenía pequeñas participaciones en programas, pero fue un talento desperdiciado. En cualquier otro país estaría haciendo un programa diario, dentro de una franja infantil, un programa espectacular para niños. Creo que tenemos talento en todas las áreas, guionistas, directores, camarógrafos muy creativos, que no están siendo valorados porque se da preferencia a determinados géneros, que creo le facilitan la tarea a los que manejan la programación de los canales. Entonces no se da eso que ya aparece a nivel regional, que uno ve en Argentina, en Brasil, en Europa, en Estados Unidos, que los canales son socios de las grandes productoras cinematográficas. Y de repente una película es el inicio de una serie, o una serie genera la producción de una película, hay ese cruce que es muy productivo, muy provechoso, incluso con el teatro que también vemos que directores de cine en otros países, dirigen teatro también. Actores que actúan en televisión, aparecen también en el cine. Hay ese cruce en distintias disciplinas, que hasta ahora en Paraguay no se ve.   

Lo destacado: 
“Hay un salto cuantitativo, lo importante es también que se dé un salto cualitativo”

“El cine está dentro de lo que hoy se conoce como economía naranja o creativa (…) Los dirigentes tienen que prestar atención a eso”
“Acá lo triste y doloroso es que los canales de televisión no le dan apoyo al cine paraguayo”
 *Entrevista publicada en el Periódico Máxima Expresión.

viernes, 8 de mayo de 2015

Embajador de Ecuador: “Debemos democratizar la revolución”

Es Embajador itinerante para temas estratégicos de Ecuador. El viernes 8 de mayo, estuvo en la Universidad Federal de Integración Latinoamericana, ubicada en Foz de Yguazú (Brasil), fortaleciendo una red de universidades para enfocar la mirada hacia las tendencias de transformación política, económica, social y cultural, que se están dando en los países de América Latina.
 
Ramón Torres recordó la necesidad de liderazgos integradores
en América Latina. Foto: Télam (Arg.) 
Ramón Torres Galarza es Doctor en Jurisprudencia por la Universidad Internacional del Ecuador, con maestrías y diplomados en Derechos Humanos, Gerencia Política, Estudios de África e Investigación. Se desempeñó como Delegado Presidencial del Ecuador para UNASUR y ejerció otros cargos diplomáticos importantes. En una reunión con autoridades, docentes y estudiantes de UNILA habló de la importancia de generar liderazgos integradores en América Latina, resignificar la democracia y la revolución, poner en diálogo estos conceptos que se han negado mutuamente a lo largo de la historia.

En esta entrevista, comparte el objetivo de su visita a la triple frontera, valora este territorio y el simbolismo que carga la UNILA desde su creación, como un espacio para la integración latinamericana. Presentó el Programa Democracias en Revolución y Revoluciones en Democracia, que dirige en el Instituto de Altos Estudios Nacionales de Ecuador y del cual UNILA ya forma parte.

¿Cómo nace el Instituto de Altos Estudios Nacionales? Comentó usted durante su charla que antes tenía una función militar y ahora han redireccionado su visión…
El Instituto de Altos Estudios Nacionales del Ecuador en este momento, en el Gobierno de la Revolución Ciudadana, es un instituto que forma cuadros de talento humano para la administración y gerencia del Estado, para la administración y gerencia del interés público en el Estado, para que desarrollen capacidades de administración y gestión sobre la cosa pública con altos niveles de eficiencia para lograr una formación de alto nivel, posgrados, maestrías y doctorados que permitan mejorar la calidad en la administración pública. En ese sentido, el Instituto supera una vieja vinculación institucional sólo con las fuerzas armadas, para cumplir objetivos de seguridad nacional y defensa.

Foto: Portal ABC de España. 
Esa es una propuesta que yo formulo como embajador itinerante del Ecuador para temas estratégicos, para que el Instituto de Altos Estudios Nacionales, el Instituto para la Democracia y FLACSO Ecuador incorporen este programa y propongan/propongamos, a un conjunto, a una red de universidades, de las más prestigiosas de Ecuador, Bolivia, Venezuela, Argentina, Brasil y Uruguay, una primera caracterización, un primer esfuerzo para mirar cuáles son las tendencias de transformación política, económica, social, cultural, que existen en estos países de América Latina, en este momento. Buscamos enfrentar matrices ideológicas, políticas, académicas y mediáticas que califican o descalifican nuestros procesos sin comprender su singularidad, sin comprender sus especificidades. En ese sentido es muy importante que desarrollemos en la región, en nuestras universidades, capacidades propias de pensamiento, de epistemología, para resignificar nuestros procesos, y lo hacemos a partir de una red de universidades donde están algunas de las mejores de estos seis países, y tenemos como organizaciones regionales, miembros del programa a CLACSO, la FLACSO, el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos y el Centro Nacional de Estudios Superiores para la Comunicación en América Latina, porque precisamente con ellos nos interesa pensar el tema de enfrentar matrices mediáticas.   

Tenemos un Consejo Consultivo donde están parte de los más importantes pensadores latinoamericanos, y estamos estos días en Brasil consolidando una red de universidades de las más importantes del Brasil, y estamos precisamente en UNILA, porque fue durante el Gobierno de Lula la creación de la Universidad de la Integración Latinoamericana, porque es la universidad que no solamente tiene un valor simbólico, sino que se encuentra en un lugar donde confluyen culturas, donde confluye y se articula una biodiversidad maravillosa, es triple frontera de países y hay un multiculturalismo entre Paraguay, Argentina y Brasil, que debemos observar, que debemos aprender, creo que Foz, creo que la Unila, son un espacio, un punto de aprendizaje sobre interculturalidad e integración latinoamericana, que todos los latinoamericanos deberíamos venir a aprender y ver. Por eso es grato conversar con una estudiante paraguaya, en la UNILA, sobre los temas de integración. Decirte que Paraguay constituye para nosotros, para la reflexión de Democracias en Revolución,
¿Cómo ve Ecuador al Paraguay? 
una importante experiencia de aprendizaje
.
Tú sabes que en Paraguay se dieron las condiciones para en primer lugar, generar una matriz mediática, que generó condiciones para un golpe certero de Estado, un golpe que permitió que las condiciones de Paraguay en la defensa de la democracia paraguaya, haga que nuestros cancilleres, nuestros presidentes latinoamericanos, la UNASUR, el ALBA, apoyen al proceso paraguayo para que sea el pueblo paraguayo y sus instituciones las que resuelvan con más democracia, esos aspectos. Por eso es importante comprender, que hoy América Latina vive un momento, un tiempo en que debemos desarrollarnos en paz y en democracia, no debemos admitir injerencias, no debemos dar posibilidad a golpes fallidos o certeros de Estado, debemos dar continuidad a que la garantía de la democracia permita vivir mejor a la gente, que la democracia sirva para mejorar condiciones de empleo, ese es el valor de la democracia, esa es la calidad de la democracia que necesitamos. Estamos seguros y confiamos que el pueblo paraguayo va a encontrar ese camino en democracia.

Revolución y democracia, dos conceptos que muchas veces se contraponen o se niegan entre sí, ¿por qué eligieron esa denominación para el programa?
Porque los procesos de transformación política en América Latina en este momento buscan transformar, buscan resignificar, buscan ampliar, mejorar en forma y en contenido la democracia, no podemos pensar que los  ciudadanos latinoamericanos vivimos en democracia porque solamente se reconocen nuestros derechos civiles o nuestros  derechos políticos. Un ciudadano que no pueda ejercer derechos económicos, un ciudadano que no pueda tener trabajo, vida digna, empleo, educación, salud, vivienda, ¿en qué democracia puede vivir? Solamente acude a las direcciones y malvive o sobrevive una democracia que no representa los intereses más fundamentales de sus ciudadanos. Una democracia que se ampara solamente en las formas, una democracia que sólo cree que es tal cuando convoca a elecciones, entonces, las transformaciones revolucionarias, las rupturas revolucionarias, las transformaciones que son rápidas profundas y radicales, son transformaciones que no tienen que ver sólo con el socialismo o por la vía armada, porque precisamente los procesos de transformación revolucionaria en América Latina, tienen que jugar en el marco, en la cancha, en el juego de la democracia, porque se legitiman electoralmente y porque debemos desechar la idea de vía armada, de hegemonía, de pensamiento único. Debemos desarrollar una democratización de la revolución, para que este encuentro que es mutuo, que es dialécticamente importante entre democracia y revolución, como dos malas palabras que se generaban, era malo hablar de democracia para las izquierdas y era malo hablar de revolución para las derechas. En ese sentido hay entonces una mutua condicionalidad que es de fundamental importancia. América Latina vive un momento excepcional. Sin embargo, aún en los limites económicos, América Latina ha logrado distribuir su riqueza, ha enfrentado procesos de crecimiento, ha hecho la mayor inversión jamás registrada en la historia contemporánea latinamericana en favor de los pobres, se han generado procesos de inclusión. Vivimos un tiempo en que América Latina está demostrando a la humanidad que podemos vivir en paz y en democracia, que podemos crecer económicamente, que respetamos a la Pacha Mama, a la madre naturaleza, en ese sentido podemos ser una alternativa ante la crisis  del capital y del capitalismo, podemos ser una solución a los seres humanos y a la naturaleza y podemos ser una solución económica que no sólo piense en el mercado, sino en los seres humanos y en la naturaleza.

¿Cómo defender ese proceso que vive Latinoamérica, ante -lo que usted también mencionaba- el ataque mediático? Hay toda una construcción de un discurso que tiende a tildar a los gobiernos progresistas de autoritarios, incluso de dictaduras…
Hay una matriz mediática que se piensa, distribuye, se inocula, se establece en toda América Latina, que reproduce el mismo discurso, la misma forma, el mismo contenido, los mismos adjetivos. Esa  matriz mediática está pensada para caotizar, generar una matriz psicológica de miedo, desestabilizar, generar condiciones favorables para intentos fallidos o efectivos de golpe y fundamentalmente está especializada para identificar nuestras dificultades y esta especializada para ocultar nuestros logros en democracia. Esa característica de esa matriz es permanente, es de todos los días y se financia en algunos casos, por corporaciones o empresas. Ciertos medios de comunicación representan, no el interés público, sino el interés de las corporaciones y empresas que los financian. Un medio debe ser la  intermediación adecuada entre el Estado y la sociedad, para informar y comunicar verazmente aquello que permite formar opinión pública. Pero lo que está sucediendo es que no forman opinión pública sino desarollan un tipo de matriz ideológica- política a través de los medios, que son contrarios a nuestros gobiernos, que los adjetivan y tildan de –como tú decías- dictaduras, autoritarismos, prepotencias, socialismo, comunismo… cuando nuestras democracias nada tienen que ver con eso. Entonces debemos enfrentar esa matriz mediática con una democratización de medios, con una radical postura ciudadana para criticar esos medios y con el desarrollo de capacidades de comunicación popular y democrática en América Latina.

La conversación con el diplomático ecuatoriano invita a pensar Latinoamérica desde adentro y gestar otras realidades posibles, descontruyendo las tradicionales concepciones de revolución y democracia. 

martes, 23 de septiembre de 2014

Estaciones

Hay días en los que dimensiono el paso del tiempo, tomo conciencia de aquello que fui y que ya no soy. Valoro cada etapa de mi vida y las personas que encontré en el camino. Sin ellas, nada sería.

Sólo el presente es real. Aun cuando mucho quedó en el pasado, hay canciones cargadas de recuerdos, que suenan hoy y me refrescan la memoria. Las huellas del ayer están ahí, algunas visibles, otras ocultas.

La magia de la música me permite revivir. Si bien la nostalgia me visita de vez en cuando, no le doy demasiadas atribuciones. Aprendo a relacionarme con el tiempo y a administrar mis experiencias.

El invierno se fue y llegó la primavera. Supongo que llegó el momento de salir al sol y disfrutar de la vida. Los días de encierro pasaron. Es tiempo de renovación.

Y así como los árboles y todo el ambiente se transforma con las estaciones, puedo notar también ese cambio dentro de mí. Sensibilidad a flor de piel.

Disfruto la inestabilidad. Lo confieso. ¡Qué aburrido sería estar siempre igual! Me declaro inestable, irremediablemente, para bien o para mal. Mis estados de ánimo son señales del cambio, de la metamorfosis permanente.


domingo, 14 de septiembre de 2014

La lección de Rata Blanca

Una analogía entre el heavy metal y el periodismo  

Rata Blanca me dio una lección. No soy fan de la banda, tampoco del heavy metal. Pero, valoro la existencia de quienes se mantienen vigentes como si no hubieran pasado los años. Reconozco que me encantan varios temas: “Mujer amante”, “La leyenda del hada y el mago” y “Volviendo a casa”. Los temas más populares y comerciales, dirían los fanáticos.

Walter Giardino (guitarrista), Adrián Barilari (vocalista), Danilo Moschen (tecladista), Fernando Scarella  (baterista) y Guillermo Sánchez (bajista) llegaron a Ciudad del Este el jueves 11 de septiembre pasado, luego de ocho años, para dar un concierto previsto para el día siguiente.

Participé de la conferencia de prensa que brindaron en el Hotel Convair, como una periodista más de cobertura. Pero fue esa tarde, escuchando las declaraciones de Giardino y Barilari, que saqué ciertas conclusiones que me motivaron realizar una analogía, entre la experiencia de esta banda de heavy metal y el periodismo que tanto amo.
Conferencia de prensa de Rata Blanca en Ciudad del Este.

Rata Blanca, una banda argentina formada en 1986, es considerada una de las más importantes e influyentes del heavy metal en español, aunque durante su carrera también han incorporado hard rock, power metal, speed metal y metal neoclásico, combinando pesados riffs con estructuras melódicas y armónicas de la música clásica.

La banda celebra 25 años de trayectoria. Aún con el paso del tiempo, mantiene su popularidad y respeto en el ámbito musical. “Rata Blanca es una banda auténtica, real, de músicos que hacen lo que les gusta. No sé si hay un secreto. Solo puedo decir que hay que ser auténtico”, respondió Giardino, cuando una colega le preguntó ¿cómo -aun cuando cada vez surgen más artistas- ellos siguen vigentes?

El guitarrista e impulsor de Rata agregó: “A los chicos potenciales les diría que crean en ellos, que amen lo que hacen. La fama no es lo más importante”.

Un amigo metalero, a quien respeto por su pasión y conocimiento del estilo, me comentó un poco de la historia de Giardino, hecho que me llevó a admirarlo como persona, más allá de su talento como músico.
Walter Giardino, durante el concierto de Rata Blanca en CDE.

Rata Blanca es justamente un experimento con resultados extraordinarios. Fue creado por Walter cuando salió del grupo V8 en 1985. Inicialmente se grabaron cuatro temas para incluirlo en un demo que sería presentado en Inglaterra. Sin embargo, las composiciones tuvieron tanto éxito que se quedaron en Argentina.

El grupo sufrió varios cambios, en cuanto a sus integrantes. Sin embargo, mantuvo su esencia. “Cantar es algo mágico, no es algo que se enchufa y suena", dijo Adrián Barilari, consultado sobre las nuevas voces del rock en Latinoamérica. Actualmente los grupos se caracterizan por priorizar la imagen, el show y el marketing, antes que la calidad de la música. Y en ese sentido Barilari señaló que “hubo un tiempo en los 80´ y 70´ en los que la voz era sumamente importante. Pero hoy en día se dejó de lado tener un buen caudal de voz”.

Rata Blanca es una banda que considera que todos sus conciertos son importantes, desde aquellos multitudinarios, como aquellos con menor concurrencia. “Los shows pequeños son más íntimos”, dijo Walter Giardino.

Y fueron estas declaraciones las que me hicieron pensar en la importancia de hacer lo que uno ama y perseverar. Cuenta la historia de la banda que a finales de los 80´, cuando recién comenzaban, hacían sus presentaciones a pulmón, no dejaban ganancias y trataban de conseguir todo asumiendo deudas. Sin embargo, llegaron a convertirse en un ícono del heavy metal latinoamericano.
Concierto de Rata Blanca en Ciudad del Este (12/09/14).

Giardino también señaló durante la conferencia de prensa que nunca fue un buen negocio para las bandas de Latinoamérica hacer alianzas con las discográficas, porque estas apoyan ideológicamente ciertos estilos.

"Hay cierta actitud de parte de las discográficas que marcan las tendencias. Apoyan estilos ideológicamente. Siempre van a estar más para el pop, lo latino, romántico, que yo lo veo bien. Pero lo que yo no veo bien es que ignoren al rock con lo que el rock mueve. Ahí es donde uno piensa que la cuestión es ideológica. No sé de dónde viene, si es una cuestión de evitar que la gente piense, que la gente tome decisiones en su vida, que sea fuerte espiritualmente…", afirmó.

Siempre existirán estilos más comerciales que otros. Tanto en la música como en el periodismo, existe el gran desafío de triunfar con autenticidad. Existe cierto periodismo que ideológicamente es funcional al sistema, razón por la cual cuenta con respaldo económico y político.

Las condiciones no son favorables en Paraguay, un país con monopolio mediático. Tampoco en Ciudad del Este, donde la mayoría de los medios que hasta se unen en redes, son controlados también por un grupo político.  ¿Cómo hacer un periodismo contra esta corriente, auténtico y con independencia?

Rata Blanca es en el heavy metal lo que en el periodismo podría ser un proyecto de comunicación independiente. Me atrevo a sacar esa conclusión y a experimentar como en su momento lo hizo Giardino. Se trata de jugarse por lo que uno ama, hacer lo que uno quiere más allá de las circunstancias adversas.

Existe la tendencia de entender la música y el periodismo como cuestiones sin ideología. Sin embargo, están cargados de ella. Reconocerlo es fundamental y seguidamente, animarse a caminar.

Y como dice Rata en su tema “Guerrero del arco iris”:

Gerrero, sólo tú puedes
ganar con la verdad.
luchemos por los que vienen,
por ver felicidad.



viernes, 22 de agosto de 2014

Al tajy de mis amores

Querido Tajy
¡Gracias por tanto color!
¡Gracias por tanta alegría!
Gracias por engalanar mis pasos
con alfombra de flores

Tajy sa´yju
amo el contraste de tu copa
con el cielo azul profundo


Tajy pytangy
te encuentro siempre
y por momentos puedo creer
que la vida es color rosa
  
Tajy morotĩ
difícil de hallar
fácil de admirar




sólo quería decirte
que verte cada mañana
hace mi agosto menos largo
más llevadero
más intenso
deja de ser un agosto hendy
aquel que se busca enfrentar con el carrulim
contigo cada mañana
vivo un verdadero agosto poty.


domingo, 17 de agosto de 2014

Existencia

Vacío. Miro adentro y nada encuentro. Respiro. Escucho canciones que me transportan al pasado. Nostalgia. Extraño quien era, quien ya no logro ser. La esperanza se fue de vacaciones. Me cuesta sonreír. Es invierno más adentro que afuera. Lapachos floridos, color por todas partes. Sol radiante, cielo azul, profundo. Pero yo... soy un ser que contempla, en silencio, en soledad. 

Por momentos, interpelo a mi soledad y le pido respuestas. ¿A dónde fueron mis ganas de luchar? ¿A dónde se fue la esperanza? Todo lo que antes me indignaba, hoy parece ser sólo una realidad inmutable, parte del paisaje al que muchos se han acostumbrado, y parece que yo también. 

Extraño quien era, quien no logro ser. Ya no tengo a quien entregarle mis problemas. La soledad es mayor. Soy quien administra mis dilemas, mis certezas se convirtieron en dudas. 

Tengo que reconocer que antes era más fácil. Contaba con la fe en ese ser todopoderoso, que mis padres me enseñaron a creer. Si... podía conversar con él y entregarle mis problemas, compartía todo con quien me conocía plenamente, no necesitaba darle muchas explicaciones. No me sentía del todo sola. 

Pero ahora... las cosas cambiaron. Es irreversible. No hay como volver atrás. Desapareció, se esfumó. Aunque quiera, esa conexión es imposible, no soy la misma. La búsqueda es mi presente. No hay un manual de instrucciones, ni un mapa que me indique el camino. No hay misión encomendada, ni fundamento de mi existencia. Existo y eso es todo.